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2021年4月24日 星期六

《仙女滿人間》佈道音樂會 

演出日期:110年4月17日

演出地點:典空間

演出人員:合音仙女我問你

各位善男信女請注意,仙女下凡頒旨.....

「合音仙女我問你」由三位成員組成,分別是美仙女(吳大美,女中音)、彤仙女(陳秀彤,女中音)以及哀仙女(賴世壕,男高音)組成。三位成員皆是在合唱團認識多年的好友,來自不同生長背景,將平日裡的有(三)趣(八)互動原汁原味移到舞台上,給觀眾全然不同的震撼體驗。

宣傳主視覺/圖片來源:合音仙女我問你粉絲專頁

2018年7月9日 星期一

NSO 歌劇音樂會《帕西法爾》

<演出卡司>
指揮/呂紹嘉
導演/黎煥雄
帕西法爾/威爾.哈特曼
昆德麗/海克.威瑟爾斯
古奈曼茲/麥可.禮翁
安佛塔斯/林中光
克林格左爾/吳翰衛
花之少女/林孟君、林慈音、范婷玉、羅明芳、王秋雯、陳禹
聲韻指導/馬丁.安德森
合唱指導/彭孟賢
木樓合唱團

華格納:《帕西法爾》第一幕序曲、第二幕、第三幕

這次不是以觀眾身分寫心得,而是以一個小小演出者的視角....

很榮幸的可以擔任本次演出的女聲合唱部份,角色上的設定是美麗的花之少女,和六位領班女聲樂家一起勾引帕西法爾。

最初拿到譜準備要徵選時,就已經感受到曲子的難度.....很多臨時升降記號之外,還不時轉換和弦、調性。不過這也是華格納的特色,無法預測曲子的走向。在排練時聆聽全貌,更能感受到這種無法預測和時時有驚喜的感覺(非常想要用sublimity這個詞來形容,但不知道是否恰當)。

2017年10月23日 星期一

【音樂劇】Roméo et Juliette (羅密歐與茱麗葉 )

莎士比亞的經典劇作:<羅密歐與茱麗葉>,除了改編為各種形式的作品呈現,也曾搬上大螢幕變成電影令人動容,這部音樂劇透過歌曲貫穿全劇,更讓人傾心。

這齣2001年首演的《roméo et juliette 羅密歐茱麗葉》,流行曲風和有張力的舞蹈搭配之下,讓人的心緊緊跟著劇中角色,情緒也隨著劇情起伏,即使早就知道結局們的角色,依然會陷入劇情久久無法自拔。

故事介紹


《Vérone》(維洛那)


Escalus親王的開場獨唱,開門見山的指出Montague (羅密歐家) 和Capulet (茱麗葉家) 兩家族積怨已深,不可能化解,兩家族的人在街上鬥毆,親王警告:再生事端決不輕饒!




2016年11月7日 星期一

[音樂劇] Elisabeth

這齣德語音樂劇描述的是奧匈帝國(現奧地利)最有名且美麗的一位皇后:伊莉莎白(Elisabeth Amalie Eugenie,茜茜公主);凸顯伊莉莎白皇后崇尚自由之心、不願被綁在皇宮牢籠的性格。 雖然伊莉莎白出生在巴伐利亞的貴族家中,他的父親對他採取自由自然的教育,並未加以限制其行動,養成了伊莉莎白崇尚自由,樂於自我探索的心性。偶然在一場舞會上認識自己的表哥法蘭茲·約瑟夫一世(Franz Josef I),便墜入愛河,進入宮廷生活,卻發現與自己的志趣不合,又成天和婆婆爭奪小孩的撫養權,疲憊不堪。

最喜歡的版本是Mark Seibert 和 Annemieke van Dam的組合

2016年5月16日 星期一

莊孟勳中提琴獨奏會

中提琴一直都是我最愛的弦樂器
音域在低音高音都能有所表現
音色溫暖,不像小提琴高亢亦不像大提琴渾厚
給人有種內斂感

2015年5月23日 星期六

A劇團阿卡貝拉音樂劇<彼得潘遊戲>看戲心得

劇名:彼得潘遊戲
時間:5/15(五)晚上場
地點:牯嶺街小劇場
演員:張雅筑 顏辰歡 黃歆 顏志翔 鍾錦樑 唐志傑


一直以來我的看戲習慣都是不太花錢支持大製作(蠻奇怪的堅持)
我偏好花錢在支持小劇團小演員,因為我認為這樣才能看到最真實的市井小民故事
小劇場小場地才能真正參與戲的其中

A劇團的路線十分溫馨,每場觀眾僅僅幾十名,這次的<彼得潘遊戲>在牯嶺街小劇場演出,整個場地真的非常小,卻因為小場地,才能看清楚各個角度及演員表情,或是道具的安排
節目單的設計也是很新奇,有別於其他演出的摺頁式或是小冊子,這次節目單使用了卡片設計,把每個角色都做成一張卡片,背後再寫些介紹,甚至還有線索要解開!!

2012年9月1日 星期六

台北愛樂初體驗---貝多芬C大調彌薩

早有耳聞台北愛樂的樂團以及合唱團,各式各樣的活動都非常吸引我;
好幾年前訂閱的愛樂電子報,讓我無形之中增廣見聞了不少。
很久以前就想參加愛樂合唱營,但一直因為有其他瑣事或是經濟上的問題卻步。
今年多虧貴人的贊助,讓我能夠在沒有經濟能力的顧忌之下參加合唱營。

我從小就參加合唱團,唱的都是小品,這次的合唱營要唱一部這麼大的作品當然是種挑戰。
小時候學琴就討厭貝多芬,因為他總是歇斯底里,作品裡充滿戲劇化的聲響效果;
但是這次的彌薩作品讓我異常的興奮,因為我們不只是合唱團,我們還得學習配合樂團。

合唱排練老師吳尚倫,在第一天見面時就讓我印象十分深刻;
除了他的詮釋古典樂方法之外,俐落的帶團風格也是我所喜愛的。
在他的帶領之下,我想起好多巴哈的東西,還有以前唱過的聖歌,
因為那些曲子的安排,都是在四個聲部裡面穿插賦格,也有和聲的進行。
把譜子熟過之後,也算是小小複習了樂理。

今年邀請到的指揮Gabor Hollerung 是一位活潑的指揮,
我也確實見識到甚麼叫做真正的指揮。
撇開基本能力不說(聽力,音樂基本能力等),Gabor的指揮清晰俐落,
就算在台上聽不到樂團或是其他聲部的聲音,透過他的指揮,我都能清楚的掌握樂曲的進行。
此外,我還在Gabor身上看到甚麼叫做快樂得與音樂共舞。

曲目中的獨唱者就是我們營隊期間的聲樂老師,從他們的課裡面我深深的體會到,
就算唱歌技巧很多,先天條件很重要等等,最重要的還是最基本的運氣以及共鳴位置。
身為一個合唱團員,我常常在想,哪種聲音才是最適合拿來唱合唱的呢?
上過好多課程,聽過講座之後,我才發現其實那些都不是那麼重要,
重要的其實是我們所認為最基本的。

在國家音樂廳表演當天完整唱完整本C大調彌薩,相信大家一定都感到相當有成就感。
非常謝謝撥冗出席的親友們,沒有台下的觀眾,整場音樂會顯得黯然失色。

合唱營還有另一部份讓我非常期待,那就是音樂節的套票。
我從沒想過,可以每天待在國家音樂廳欣賞來自世界各地的演出;
每個團體的團員都是我的模範,他們能夠嚴謹的練習並且巡迴演出,
真的非常需要毅力以及耐心,還有非常深厚基本的練習。
不同的曲風以及組合也是讓我大開眼界,相信聽完這麼多場演出之後,
能讓我唱出來的風格有所不同。

最後,當然就是要聽聽現場演出精選啦!